阿三博客

Antoine D’Agata

看Antoine D’Agata的片子犹如看一个纪实电影。这些年，电影有一个技巧就是引用纪实性、或者伪纪实性的手法，特点是手持、焦点不实，晃动，构图不完整等，意图制造“真实、偷拍、写实”的风格。比较典型的是科洛弗档案2 （也叫苜蓿地2），或者不可撤消，10分钟的强奸片段等等。但这种风格的外衣下，如果叙事不完整，只靠影响来表现，未免牵强。

这也是我一直以来的态度：形式和内容统一，不可分割。

扯远了。

Antoine拍的是妓女、瘾君子。他拍的就是自己的生活。在一次访谈中，他说：“为了得到她们的信任和理解，我甚至不用避孕套和她们做爱。”在马格南官方简历中（或者自序中），只说他在一段时间过着颓废的生活，大概有三年。这些日子确定了他对生活的理解。

有了生活，摄影自然而然产生了。摄影是什么，是生活的副产品。王朔曾说，写作就如副性交。话糙理不糙。可看，这艺术的产生是有压力，有欲望和动力，也有快感。

Antoine用大光圈吧，我猜想的。他和她们合二为一，也许在做爱的时候拍的，也许是在室内，看着她们接客的时候偷拍的，也许是正大光明拍的，也许是摆拍的，也许是随手拍的。在这些年，他的主人公无一例外表现忧郁、无奈，冷峻的表情。这就是社会底层，或者某个阶层的真实情况。

晃动的、模糊不清的、黑白的呈现一种虚无。在这种虚无之下，主人公是谁，做什么？来自何处，仿佛都已不重要。重要的是她在呐喊出心里的情感，完全用镜头表达出来。在这次，我选择的几张图片中，前几张全部是个人的呐喊。怎么样，想起了《巴黎郊外》了吧。

附他在一次访谈中的言论。

“我认为这些照片切断了艺术和生活的联系。摄影如果仅仅是假装融入到了这个世界中，然后躲在你认为是你自己的风格的肤浅的模仿中，那是不够的。我希望在我的照片中能消除一切的距离——就是那些不加修饰，不经限制的，当生活、工作和理想自我毁灭的完美瞬间的描绘。我希望“单纯”是那些照片的本质，而不是某种想法的象征，它比一个行为或者一个表述要多得多。”

简言之=真实就是一切。

PS，他上课时的老师是南戈丁。

简历：

1961年出生，法国马赛。

1983年离开法国，近10年都在海外生活。

1990年到纽约寻找自我，并在纽约ICP摄影中心学习课程，他的老师包括larry CLARK 和南戈丁。

1991-92年，在马格南编辑部当实习生。

1993年之后的四年中，并未从事过摄影工作。

1998年，出版第一本书，De Mala Muerte and Mala Noche

2001年，赢得Niépce Prize 奖项，专为年轻人设立的。

随后，陆续出版多种书。

2004年，加入马格南，并开始拍摄短片。

2005年之后，开始在全世界拍摄。

http://www.magnumphotos.com/Archive/C.aspx?VP=XSpecific_MAG.PhotographerDetail_VPage&pid=2K7O3R14QKXR&nm=Antoine%20D

http://www.magnumphotos.com/C.aspx?VP=XSpecific_MAG.Biography_VPage&AID=2K7O3R14QOU7 英文版介绍

http://www.leica.org.cn/post/238/ 中文翻译（有误，老师是nan goldin）

http://c.chinavisual.com/2011/04/06/c75910/p3.shtml

http://xingxingzouzou.blogbus.com/logs/1528539.html

 

 

 

 

 

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